Hasta la desintegración de la Unión Soviética, más o menos, el ser humano creyó sinceramente que el progreso tecnológico no tendría fin. No nos parecía raro creer en viajes a Júpiter, inteligencias artificiales o replicantes a la vuelta de la esquina. Nos equivocábamos. Ésta es la crónica de cuánto nos equivocábamos. Es la lista de algunas de las profecías jamás cumplidas de la ciencia ficción.
En los últimos años el cine parece haberse empeñado en traernos de vuelta películas que en su momento tuvieron un fuerte impacto o que al menos hoy en día y quizás por la distancia se recuerdan con una sonrisa que nos hace pensar que vivimos tiempos mejores. Producto de todo esto y quizás por la falta de ideas originales vemos como Rambos, Conans, Rockys, Equipos A o Aliens vuelven a la pantalla y prácticamente una y otra vez se convierten en una profunda decepción. Por suerte, de vez en cuando… aparecen joyas que nos devuelven la esperanza, demuestran que otro cine es posible y que si se quiere, se puede hacer un buen producto que traiga de vuelta una buena historia. Mad Max: Furia en la carretera es un ejemplo de este buen hacer en el cine, de como es posible hacer una gran película de acción y revitalizar un clásico del cine dándole un nuevo comienzo.
El jueves pasado y después de muchos meses de expectación se estreno Vengadores, la Era de Ultron. Los grumpies unos días antes estuvimos hablando y nos animamos a probar un nuevo formato, la tertulia. Hace unos días subimos el audio de este especial de El Camarote de los Crying Grumpies nuestro canal de podcast y hoy os traemos el programa completo, pido disculpas por el audio pero lo he editado con un nuevo programa y aun estoy aprendiendo. En el salto encontrareis las fotos que hizo Phantom Grumpy de la sesión.
Más allá de las idealizadas versiones de Hollywood de los años 50 y de las paródicas películas de la Disney con Johnny Depp al frente, el mundo del filibusterismo es una mina inagotable de anécdotas, historias sin contar y verdades poco conocidas. Hoy nos sumergimos en el violento mundo de los piratas para descubrir que es un mar mucho más amplio de lo que creíamos.
Como la Mayor Kusanagi, el cyberpunk no ha muerto. Sólo ha mutado, cambiado de pieles. Ha efectuado una muy necesaria diversificación y, sobre todo, ha dejado atrás ciertos clichés que lastraban su desarrollo como género. Esto se ha debido en parte a que muchos de los horizontes temporales que presentaba se encuentran ya muy cercanos y el mundo ha evolucionado por otros caminos: la URSS se desintegró, no hay Colonias Exteriores más allá de la Tierra, las naciones-Estado se muestran reacias a desaparecer y no hay ni rastro de las nuevas religiones que debían darse: los viejos cultos monoteístas siguen ahí, algunos más fuertes que otros, algunos más radicalizados que otros.
Todos recordamos que «en el inicio fue la línea de comandos», y que «el cielo sobre el puerto tenía el color de una pantalla de televisor sintonizado en un canal muerto». Todos hemos leído novelas y cómics cyberpunk, visto películas, series, jugado a juegos de rol, a videojuegos algunos incluso dieron el paso y se convirtieron en hackers o (los menos dotados) en cybergoths.
Vivimos dormidos en una realidad que nos ocultan. El mundo que nos rodea es mucho más siniestro de lo que parece a simple vista y las personas corrientes simplemente somos peones de poderes ocultos, alimento para entidades que están más allá de la humanidad. Los gobiernos colaboran con estas entidades para distraernos y evitar que pensemos en estas cosas con el único objetivo de que ellos, la élite gobernante, sean los que se salven. Piensas que me he vuelto loco al hablar de estas cosas en este blog…. ¿Quizás es cierto? Pero no soy el único! Y de vez en cuando se filtra en nuestro mundillo de vicio y subcultura un pequeño atisbo de luz que bajo una capa de supuesta ciencia-ficción nos prepara para despertar. Es por eso que hoy vamos a hablar de invasiones extraterrestres.
El género fantástico (o, para ser más exactos, el de espada y brujería) de los años 80 estuvo dominado por dos ejes fundamentales: el estreno de Conan el Bárbaro (John Milius, 1982) y los diversos largometrajes de animación de Jim Henson. A Milius ya le dedicamos en su día un post completito, y es evidente que Henson se merece uno para sí en el futuro.
Crying Grumpies 